“Changing Perspectives”

“Changing Perspectives”

October 5, 2026 agenda Blog Galerie 0

English below

Graag nodig ik je uit voor de tentoonstelling “ Changing Perspectives” in Huis der Zotheid kunstpodium. We presenteren werk van Geertui van de Craats / Judith Jansen / Jan Bokma

Leuk als je er bij kan zijn!

Openingstijden & Evenementen

Opening: donderdag 8 oktober 17:00 – 20:00 uur

Finissage: vrijdag 30 oktober 18:00 – 20:00 uur

Reguliere openingstijden:

Donderdag en vrijdag van 11:00 – 18:00 uur

zaterdag van 14:00 – 18:00 uur

Andere dagen op afspraak

Geertui van de Craats

Na jaren van het uitvoeren van performances, maken van installaties, videowerken en andere projecten herontdekte ik enkele jaren geleden het tekenen. Vaak zijn het vervreemdende tekeningen waarin ik de bijzondere relatie tussen mens en dier bevraag. Als motief gebruik ik daarbij het paard, vaak levensgroot, zeer gedetailleerd met potlood getekende paarden, soms in z’n geheel of fragmenten van hoofd, rug of benen. Zij dragen glimmende met zilververf getekende toevoegingen en aanhangsels op of in zich mee of worden daardoor omgeven. De meestal ingetogen paarden lijken zich in hun lot te schikken zoals ze al eeuwen tuigage, zware harnassen en de ruiter zelf hebben gedragen. Het paard als drager van de schurende relatie tussen mens en dier, om de artificiële wereld waarin wij leven te verbeelden.

www.geertruivandecraats.nl

www.facebook.com/geertruivandecraats

instagram: geertruivandecraats

Judith Jansen

Ontstaan vanuit een fascinatie voor groei en vergankelijkheid; of groei en verderf en alles daartussenin, zijn de werken meestal groeiende, amorfe entiteiten, gemaakt van contrasterende materialen zoals; metaal, wol, steen en mos. Deze gaan op symbiotische wijze interventies aan met hun omgeving; qua materiaal en qua beeld. In essentie gaat het om een gevoel van puurheid, oprechtheid en de evenwichtsoefening tussen controle en loslaten. Het gaat over hoe wij ons verhouden tot onze omgeving en hieraan betekenis geven. Tijdens haar master sociologie van kunst en cultuur deed zij onderzoek naar grensgebieden van het kunstenaarschap en de rol van kunstenaars in de samenleving. De sociale rol werd steeds duidelijker: verbindend, inspirerend en prikkelend. Tegelijkertijd hield ze zich steeds meer bezig met het verspillende aspect van kunst maken. E maakt installaties in de natuur met natuurlijke materialen, met respect voor en in samenwerking met de natuur: Het is nooit vaststaand en begint te vervallen op het moment dat het gecreëerd wordt. Daarnaast is uit het vooronderzoek opzichzelfstaand werk geëvolueerd in digitale fotografische manipulaties. De beelden zijn bijna perfect symmetrisch, met minuscule ‘schoonheidsfoutjes’.

www.judithjansen.com

Instagram: _UDID_

Jan Bokma

Als ik iets zie wat in verval is of juist gevormd wordt door een natuurlijk en kwetsbaar proces dan grijpt mij dat aan. Ik maak me zorgen over de toekomst van deze wereld. Of dieren kunnen blijven bestaan en of deze wereld nog bewoonbaar zal zijn. Ik ben bang voor mijn eigen dood. Daarom hou ik zoveel van kunst want schoonheid geeft troost. Mijn kunst maak ik met een veelheid aan verschillende materialen. Mijn voorkeuren hiervoor veranderen net als de vormen die er uit ontstaan. Vanuit het ene werk ontstaat het andere. Het is altijd een heel fysiek proces wat ruimte geeft aan spontane gebeurtenissen.

www.janbokma.com

Instagram: jan_bokma_sculptor


I would like to invite you to the exhibition “ Changing Perspective ” at Huis der Zotheid art platform. We are presenting work by Geertui van de Craats / Judith Jansen / Jan Bokma

It would be great if you could be there!

Opening Hours & Events

Opening: 8th October from 5-8 PM.

Finissage: 30th October from 6-8 PM

Regular Opening Hours:

Thursdays and Fridays 11 AM – 6 PM

Saturdays 2 – 6 PM

Other days by appointment.

Geertui van de Craats

After years of staging performances, creating installations, video works, and other projects, I rediscovered drawing a few years ago. These are often unsettling drawings in which I explore the unique relationship between humans and animals. I use the horse as my subject—often life-size, highly detailed pencil drawings of horses, sometimes depicting the entire animal or fragments of the head, back, or legs. They bear shiny additions and appendages painted with silver paint, either on or inside them, or are surrounded by them. The mostly subdued horses seem to resign themselves to their fate, just as they have borne harnesses, heavy armor, and the rider himself for centuries. The horse as the bearer of the strained relationship between human and animal, serving to represent the artificial world in which we live.

www.geertruivandecraats.nl

www.facebook.com/geertruivandecraats

http://www.instagram.com/geertruivandecraats

Judith Jansen

Born out of a fascination for growth and transience; or growth and destruction and Everything in between, the works are mostly growing, amorphous entities, made of contrasting materials such as; metal, wool, stone and moss. These enter into interventions in a symbiotic way with their environment; in terms of material and image. In essence, it is about a feeling of purity, sincerity and the balancing act between control and letting go. It is about how we relate to our environment and give meaning to it. During her master’s degree in sociology of art and culture, she researched borderlands of artistry and the role of artists in society. The social role became increasingly clear: connecting, inspiring and stimulating. At the same time, she was increasingly concerned with the wasteful aspect of making art. E makes installations in nature with natural materials, with respect for and in collaboration with nature: It is never fixed and begins to decay the moment it is created. In addition, the preliminary investigation work in its own right evolved into digital photographic manipulations. The images are almost perfectly symmetrical, with minuscule ‘flaws’.

www.judithjansen.com

Instagram: _UDID_

Jan Bokma

When I see something that is in decay or, conversely, being formed by a natural and fragile process, it moves me deeply. I worry about the future of this world. Whether animals can continue to exist and whether this world will still be habitable. I am afraid of my own death. That is why I love art so much, because beauty offers solace. I create my art using a multitude of different materials. My preferences for these change, just as the forms that emerge from them do. One work gives rise to another. It is always a very physical process that allows room for spontaneous events.

www.janbokma.com

Instagram: jan_bokma_sculptor